avec Maxime Docteur et Clément Frouin

je trouvais intéressant de mettre une intro, j’ai bidouillé ça à partir de l’édito de l’an dernier de Gisèle, mais dites-moi ce dont vous avez envie :

Au Moyen Âge, les musiques ne se concevaient pas à distance de la nature : elles y prenaient racine. Les voix, les instruments, les rythmes, tout était accordé à un paysage sonore. La musique naissait de l’attention aux cycles, aux saisons, au souffle et à la résonance des lieux. La musique ancienne à un objet patrimonial figé. Notre mission est de la faire vivre dans son épaisseur écologique : rappeler que les timbres, les modes, les gestes vocaux médiévaux sont issus d’une interaction profonde entre les sociétés humaines et leur milieu.

Redécouvrir le chant médiéval, c’est retrouver des savoirs sonores ajustés à la gravité du corps, à l’air qui vibre, aux matériaux qui résonnent — autant de liens invisibles mais vitaux entre les êtres et le monde. Écouter la musique, c’est aussi écouter la Terre ; chanter, c’est prendre soin ; écouter, c’est déjà agir. Imaginer ensemble une musique qui ne soit pas seulement pour le monde, mais avec le monde : voilà l’horizon que nous voulons partager.

 

Objectifs

Ce stage a pour but d’introduire la pratique des musiques médiévales auprès de personnes débutantes. Il s’adresse aux étudiants de la licence de musicologie (Université Paul-Valéry Montpellier III) et aux publics néophytes désireux d’avoir un premier contact avec ces répertoires. Au travers d’ateliers pratiques, les stagiaires seront amenés à découvrir plusieurs aspects de la musique au Moyen Âge.

Chant grégorien

Chant religieux chrétien d’Occident, le chant grégorien occupe une place prépondérante dans l’Occident médiéval. Riche d’un corpus considérable, la diversité de ses pièces permet plusieurs approches sensibles qui facilitent un contact dégagé des contraintes théoriques. L’écoute et la répétition permettent peu à peu d’entrevoir la vaste étendue émotionnelle générée par l’utilisation de gammes non-tempérées au sein des formules mélodiques. Les stagiaires seront amenés à pratiquer de petites antiennes (pièces courtes utilisées lors des offices monastiques) et des répons simples, ainsi que la manière de proférer le texte latin (source de toute cette musique), ce qui leur permettra d’acquérir les bases pour travailler plus sereinement le corpus grégorien en autonomie.

Rondeaux d’Adam de la Halle

Adam de la Halle (ca. 1240 – ca. 1288) : illustre musicien et poète, il a laissé de nombreuses œuvres dont la plupart nous sont parvenues. Considéré comme le dernier des trouvères, il a composé plusieurs Jeux comme le célèbre Jeu de Robin et Marion, pièce mêlant théâtre et chant. Mais c’est ici un autre type de composition dans lequel il a excellé que nous aborderons : les rondeaux. Les rondeaux sont généralement de courtes pièces à trois voix où le texte est intercalé dans très peu de phrases mélodiques. C’est un corpus facile et souvent guilleret qui traduit les tumultes amoureux d’un humain tantôt transit d’amour, tantôt accablé par l’éloignement de “sa dame”…

Motets du manuscrit H196 de Montpellier

Polyphonies à deux, trois, voire quatre voix, ces compositions ont émergées dans le courant du XIIIe siècle dans le milieu lettré ecclésiastique. Composé à partir du cantus firmus, un chant à chaque fois pioché dans le corpus grégorien, on y ajoute d’autres parties déchantées au-dessus et en dessous. La beauté (et la complexité) de ces pièces réside dans sa polytextualité, c’est-à-dire qu’en plus de porter des mélodies distinctes, les voix prononcent aussi des textes différents et pas nécessairement dans la même langue. Ainsi, une pièce peut avoir une thématique très précise (la naissance du Christ, la Vierge Marie, l’amour…) mais chaque voix l’aborde sous un aspect différent. Réputées pour leur beauté, elles font aujourd’hui partie des pièces les plus chantées, ce qui en fait un répertoire incontournable pour quiconque veut aborder les musiques médiévales.

Découverte des instruments

Vièles, chalemies, harpes, luths et trompettes ne forment qu’une infime partie de tous les instruments présents dans l’iconographie médiévale. Depuis plus de dix ans, le CIMM, avec l’aide d’archéo-luthiers, s’affaire à reconstituer des instruments du Moyen Âge. Aujourd’hui riche d’une collection d’instruments jouables que l’association met à disposition des étudiants et des musiciens, les stagiaires auront la possibilité d’expérimenter la pratique de ceux-ci.

Informations

Dates

• 26-27 septembre 2026
• 17-18 octobre 2026

Horaires et lieu

• Maison des Choeurs (salle Debussy), Place Albert 1er, Montpellier (Tramway ligne 1 ou 4, arrêt Albert 1er)
• 10h00 – 12h30 et 14h30 – 18h00

Divers

• Chaque participant est autonome pour ses repas et hébergements.
• Si des stagiaires montpelliérains veulent proposer un hébergement à d’autres venant de loin, vous pouvez en informer la chargée de production-administration, et les demandeurs y faire appel (Marielle Dumont – 06 95 10 65 71 – production@cimmedieval.org)
• Pour vos trajets pour Montpellier, il est possible d’utiliser la page dédiée du CIMM, https://www.facebook.com/groups/670025637390717, ou https://www.covoitribu.fr/, ainsi que les transports en commun https://cimmducielauxmarges.org/covoiturage/
• Retards et téléphones ne sont pas de mise lors des sessions de formation (si les intervenants ou la chargée de production ne sont avertis d’un retard potentiel, le risque serait de ne pas être accepté.e.s à la session en cours. Au début de chaque session, vous serez invité.e.s à déposer votre téléphone à l’entrée de la salle).

Tarifs

• Tarif unique : 80 € (par we ->certes, on ne veut pas rebuter des gens, mais j’ai changé, c’est déjà pas cher pour 1 seul we) + 5 € d’adhésion au CIMM
• Étudiants de l’université de Montpellier Paul-Valéry, élèves de la Cité des arts (CRR) de Montpellier 3M et élèves du CNSMD de Lyon : exonérés des frais pédagogiques (on pourrait mettre participation libre, dans la mesure où ils ont toutes formations gratuites, dont celle d’olivier sur l’instrumentarium. Là, chacun met ce qu’il veut en don au CIMM et sans obligation, mais ça leur donnera quand êe un peu la notion de ce que vaut ce dont ils bénéficient)+ 5 € d’adhésion obligatoire au CIMM

Inscription en 3 étapes

• Adhésion au CIMM ici
• Inscription sur le formulaire (obligatoire, pour un suivi logistique, quelque soit le parcours choisi)
• Paiement sécurisé

Biographies

Maxime Docteur

Passionné par les musiques médiévales, c’est lors de son arrivée à l’université qu’il en fait un objet d’étude. S’inscrivant dans un parcours de recherche-création en musicologie médiévale, il continue aujourd’hui ses études en tant que doctorant à l’université Paul-Valéry de Montpellier. Pratiquant le chant grégorien depuis plusieurs années, ses connaissances lui servent au travers de la rédaction d’un mémoire et d’une thèse sur la notation aquitaine au XIe et XIIe siècle. Il participe à de nombreux projets en tant que chanteur, notamment dans l’ensemble qu’il a co-créé, Les Rossinholets, ainsi que dans l’ensemble The Dragon and the Dove (dirigé par Julian Cuvilliez) sur les musiques du très haut Moyen Âge. Sa formation au sein du CIMM-Centre International des Musiques Médiévales lui permet d’aborder depuis plusieurs années, d’autres répertoires médiévaux comme le corpus des troubadours et des trouvères, les musiques polyphoniques de l’École Notre-Dame ou le répertoire italien des Trecento et Quattrocento.

Clément Frouin

Formé aux musiques médiévales par le CIMM-Centre International des Musiques Médiévales de Montpellier, Clément pratique ces répertoires depuis plus de dix ans avec un regard en perpétuel mouvement. Actuellement en doctorat de musicologie à l’université Paul Valéry, il travaille sur l’organologie médiévale. Membre co-fondateur des ensembles Hortus Deliciarum et Les Rossinholets, il aime transmettre ses connaissances et sa passion au travers de cours et de stages.